第85章 一場酣暢淋漓的文化反擊（第2頁）

他修長的手指輕輕搭在琴弦上，試了幾個音。

清越，卻又帶著一絲金石之聲的鏗鏘。

現(xiàn)場再次安靜下來，落針可聞。

所有人都屏住了呼吸，好奇徐樂會用這件古老的華夏樂器，奏響怎樣的旋律來反擊。

是慷慨激昂的古戰(zhàn)場樂曲？

還是哀婉纏綿的傳統(tǒng)小調(diào)？

然而，當(dāng)！

是那首象征著“自由、平等、博愛”，被譽(yù)為“全人類大同”理想巔峰之作的——

《歡樂頌》！?。?/p>

用唐代的直項琵琶，彈奏貝多芬的《歡樂頌》？！

這個選擇，本身就是最響亮的回應(yīng)！

你不是說東方樂器承載不了西方音樂的靈魂嗎？

你不是試圖制造東西方音樂的對立嗎？

那我就用最具代表性的華夏樂器，奏響你西方音樂史上最具普世價值、歌頌人類大同的巔峰之作！

觀眾席上，許多人瞬間明白了徐樂的用意，激動得難以自持！

“臥槽！《歡樂頌》！”

“用琵琶彈《歡樂頌》！這想法絕了！”

“這才是格局！這才是回應(yīng)！”

“直接把對方的‘東西對立論’按在地上摩擦！”

琵琶的音色，不同于交響樂團(tuán)的磅礴，也不同于鋼琴的醇厚。

它清亮，富有穿透力，每一個音符都如同玉珠落盤，清晰而獨(dú)立。

但在徐樂的指下，這清亮又帶著一種難以言喻的韌性與張力，將《歡樂頌》那莊嚴(yán)的主題演繹得別有一番風(fēng)味。

細(xì)心的聽眾，尤其是懂樂理的人，漸漸聽出了一些更深層次的東西。

這琵琶的定弦，似乎與標(biāo)準(zhǔn)的十二平均律有所不同！

它更接近一種古老的律制，在華夏傳統(tǒng)的五聲音階基礎(chǔ)上，巧妙地加入了“變徵”、“變宮”二音。

這正是隋代《切韻》所記載的“雅樂律”！

這種律制，在音程關(guān)系上，反而更接近貝多芬那個年代尚未完全被十二平均律統(tǒng)一的“自然律”！

徐樂竟然用這種方式，在音律的底層邏輯上，將東方與西方悄然連接！

就在眾人驚嘆于這巧妙的定弦時，一陣沉穩(wěn)而富有韻律的鼓點(diǎn)悄然加入。